Mary Wollstonecraft, ¿reducida a una estatua con vello púbico en exhibición u honrada?

Mary Wollstonecraft, ¿reducida a una estatua con vello púbico en exhibición u honrada?

Alguien dice que María Wollstonecraft, pionera del movimiento feminista y autora del texto revolucionario en 1792 Reclamación de los derechos de la mujer, habría disfrutado escuchando el debate sobre la estatua conmemorativa erigida en su honor. Quizás hubiera sonreído: ciertamente no es la primera vez que se habla de ella desde un punto de vista "anatómico".

En 1798, un año después de su prematura muerte, el reverendo y escritor Richard Polwhele la había apuntado en su poema reaccionario (y antirrevolucionario) Las hembras sin sexo, escrito contra el nuevo prototipo femenino que ella encarnaba, que él consideraba "no mujer".

Mary Wollstonecraft es descrita por Polwhele como una criatura imperiosa que desafía a los hombres, como una especie de Marianne francesa, "Mostrando, a plena vista, el pecho de la ramera". Ella y ella "Banda de mujeres despreciativas de la ley de la NATURALEZA" también tienen la audacia de dedicarse a la botánica: el estudio de plantas y flores en ese momento se consideraba un tema indecoroso (y casi onanista) para bello sexo.

Más de dos siglos después, el escritor y filósofo regresa tan desnudo y descarado, en medio de un plácido parque urbano. Presentada en noviembre de 2020 en Newington Green, el distrito del norte de Londres, la escultura de bronce plateada fue creada por el artista británico. Maggi Hambling y representa a una pequeña mujer desnuda que emerge de una especie de fuego de sacrificio.

Mary on the green, el proyecto que llevó a la recaudación de fondos y la realización del trabajo, requirió mucho esfuerzo para llegar a la ceremonia final. Todo empezó con un hecho: en la capital londinense el 90% de las estatuas representan a un hombre. ¿No se podría encontrar un lugar al sol para Mary Wollstonecraft?

Índice()

    La estatua de la discordia

    La operación provocó opiniones despiadadas, como la del crítico de arte de The Guardian, Rachel Cooke, quien comenta con un desconsolado "Pobre Mary Wollstonecraft, reducida a una muñeca con vello púbico".

    Jerry Saltz lo define en Curbed como un ejemplo negativo de "Feminismo kitsch". El conocido crítico estadounidense no es tierno con la obra, que compara con "Un adorno de campana de Rolls-Royce con una figura dibujada al estilo de la Fantasía de Disney". Desde un punto de vista estrictamente artístico, luego se queja de una falta de originalidad y solemnidad.

    Una opinión más sutil lo expresa Helen Lewis en un agradable artículo de The Atlantic, en el que destaca un problema básico que surge de las razones dadas por la escultora para su idea.

    Al describir la estatua como una "mujer común", como hizo Hambling, mientras tanto, termina discutiendo sobre la interseccionalidad y qué mujeres se benefician más del feminismo. Al igual que las revistas de moda, la estatua celebra el derecho de las mujeres delgadas y convencionalmente atractivas a quitarse la ropa (sin embargo, al menos no hay ninguna sugerencia de que sea "empoderador").

    Ni siquiera aprecian a algunos de los vecinos de la zona, que en los últimos meses han dejado carteles, escrito publicaciones despectivas en las redes sociales e incluso han cubierto la pudenda de la María de bronce con vestidos y cintas adhesivas, rápidamente retiradas.

    Por otro lado, tiene una opinión diferente Eleanor Nairne, quien en el New York Times afirma que la mayoría de la gente no comprende el significado de esta elección.

    La escultural mujer de Hambling, encaramada sobre una ola de forma montañosa, parece encarnar la saga épica que tantas mujeres han soportado para hacer oír su voz. Las reacciones al trabajo se han centrado en la desnudez de esta pequeña Everywoman. Pero, ¿podría esto también entenderse como una metáfora de la visión de Wollstonecraft de la autenticidad personal? ¿Una mujer despojada de las trampas de la sociedad? Colocar a Wollstonecraft en un pedestal en términos más tradicionales habría significado centrarse en los detalles de su apariencia y el vestido de época de su época.

    Era Chi Mary Wollstonecraft

    Hablar de escultura, para bien o para mal, todavía sirve para mantener el foco en una voz importante para la conquista de los derechos de las mujeres. Nacida en 1759 en Londres, ahora es universalmente reconocida como la primera feminista de la historia, así como la madre de Mary Shelley, famoso autor de la novela Frankenstein.

    Mary Wollstonecraft, hija de un granjero pobre con una inclinación fatal por el alcohol y la violencia doméstica, nunca tuvo los medios económicos para completar sus estudios. Sin embargo, era una apasionada de los libros y desde la lectura pudo acceder al conocimiento que le fue negado.

    Después de breves experiencias como maestra y ama de llaves, se dio cuenta de que se ganaría la vida escribiendo. Así fue como en 1787 nació su primer libro Reflexiones sobre la educación de las hijas, un ensayo sobre la educación de las mujeres jóvenes. Un año después empezó a trabajar como traductora para la editorial londinense Joseph Johnson, quien publicó muchas de sus obras.

    El libro que la relegó a la historia, el ya mencionado Una reivindicación de los derechos de la mujer, salió unos años después en Inglaterra y pronto se tradujo a toda Europa. Movidos por los nuevos vientos que soplan en Europa, impulsados ​​por el revolución Francesa, avanzó la idea de que las mujeres y los hombres tenían la misma educación.

    No sólo la virtud sino también el conocimiento de los dos sexos deben ser de la misma naturaleza, si no del mismo nivel, y las mujeres, consideradas criaturas racionales y no solo morales, deben buscar adquirir las virtudes (o perfecciones) humanas por los mismos medios que hombres, en lugar de ser educados por seres mitad humanos.

    Mientras muchos intentaron desmantelar su trabajo y ridiculizarla, ella se fue de Inglaterra para vivir en París, donde vivía con un estadounidense, el capitán. Gilbert Imlay. En la primavera de 1794 dio a luz a una hija, Coño. Al año siguiente, angustiada por la ruptura de su relación, intentó suicidarse.

    De vuelta en Londres, comenzó a asociarse con intelectuales como Thomas Paine, William Blake, William Wordsworth mi William Godwin, con quien en 1796 inició una relación. Pronto quedó embarazada: el 29 de marzo de 1797 se casaron, pero ella murió pocos días después del nacimiento de su segunda hija María.

    A pesar del éxito de sus libros mientras vivía, su nombre fue olvidado por completo en el siglo XIX. Sólo alrededor de 1960, con la nueva ola feminista, se redescubrieron sus palabras, demasiado tiempo envueltas en el olvido.

    Ojalá las mujeres tuvieran poder no sobre los hombres, sino sobre sí mismas.

    Deja una respuesta

    Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *

    Subir

    Si continuas utilizando este sitio aceptas el uso de cookies. Más Información